山水画是以描绘自然山川为主的中国画的重要表现形式之一,通过笔墨缘物寄情,写山水之形神,表达作者的内心世界和情感。如何欣赏一幅山水画呢?我认为欣赏山水画一要看作品的构图,好的构图画面完整,不散、不花、不乱,布局空灵。二要看画面是否鲜活,好的作品在取舍、大小、虚实、呼应、疏密、开合、藏露上往往出奇制胜。三要看作品的创意是否新颖,好的作品既有传统功底,又能推陈出新。四要看笔墨功夫,好的作品用笔不滑不滞、不板不刻,行笔稳健,轻重有度,用墨不痴不浊、不燥不滞。五要看作品的意境,好的作品雄旷深秀,气韵生动,引人入胜。只有通过这些观察和欣赏的方法,我们才能正确地欣赏、评价一幅作品,才能理解作者的创作意图,才能学习
别人的创作技巧并从中获益。纵观中国山水画的发展史,水墨山水画经历了千余年的发展,在笔法、墨法、水法诸方面都形成了较为完备、成熟的技法。在用笔方面有勾、皴、点、擦、干笔、湿笔、中锋、侧锋、顺锋、逆锋诸笔法及轻重、疾徐、偏正、曲直等变化;在用墨方面有渲染、烘托,淡墨、浓墨、泼墨、积墨、破墨、焦墨诸墨法及“五墨”“六彩”之说;在用水方面有撞水、渍水、皴水、洒水、水破墨、墨破水诸法及清水、矾水、胶水、涮笔水等水质区别。通过水对墨的沁化和二者的自然渗透,还可以塑造出“具象”的形象。因此对水墨山水画的技法进行系统的研究,有助于推进现代水墨山水画的进一步发展。